スマホを手に詩を書き、素顔も経歴も明かさないまま、言葉だけを世に送り続けてきた詩人、最果タヒ。2017年にはPenクリエイター・アワードを受賞し、詩を軸に映画や音楽、アートへと活動の幅を広げてきた。前橋文学館で開催中の『第32回萩原朔太郎賞受賞者 最果タヒ展』は、受賞作『恋と誤解された夕焼け』や書き下ろしの新作を中心に、詩を“読む”だけでなく“体験する”インスタレーションとして、その世界を空間に落とし込んでいる。

４つのセクションで構成される本展の展示構成とデザインを手掛けたのは、最果の詩集装幀をはじめ、長年にわたり彼女の言葉と向き合ってきたデザイナーの佐々木俊だ。言葉を文字として届けるだけでなく、空間に解き放つことで、その可能性を広げていく試みは、会場のあちこちに息づいている。例えば、最果のスマホの中で詩が生まれる瞬間を映す「詩っぴつ中」、鮮やかな色とかたちが詩を視覚化する「詩の看板」、来場者の動きや風の揺れで二度と同じ姿を見せない「詩のモビール」、そして１秒ごとに言葉が変わり続ける詩の時計「いまなん詩''？」……。どの作品も、詩を“完成品”としてではなく、常に揺らぎ、呼吸しながら生まれ続けるものとして表現している。「詩は読み手の中で完成し、その人だけの作品になる」と最果が語るように、展示に明確な答えは用意されていない。詩は来場者の記憶や感情に呼応し、同じ言葉でも、それぞれの心の中で異なるかたちを取る。

触れる人の数だけ更新され、時にこぼれ落ちていく最果が生み出した言葉たち。その不確かさと自由さの中で、詩と向き合い、まだ知らない自分に出会う時間が、この展示にはある。