ホリデーシーズンの銀座を彩る、GINZA SIXの展示「WARMEST WISHES」

——今回はNORIさんに代わって、連載担当ライターの穂上がお話を伺いたいと思います。よろしくお願いします。

YOSHIROTTEN　よろしくお願いします。

——現在、GINZA SIXに展示されているアートモニュメント「WARMEST WISHES」について。展示は11月11日からスタートしているので、すでにご覧になっている方もいらっしゃると思いますが、改めて作品をつくるに至った経緯など、詳しく教えていただけますか？

YOSHIROTTEN　はい。毎年、ホリデーシーズンにGINZA SIXでやっている企画なんですけど。１階のエントランス前に、その年ごとに選ばれたアーティストのアートモニュメントを置いて、ホリデーシーズンの銀座を盛り上げるという企画で、今年は自分を呼んでいただきました。

この企画がスタートする前に、GINZA SIX制作の「銀座は夜の６時」っていうポッドキャスト番組があって、そのビジュアルをYARが担当していたりというつながりはあったんですが、それ以外の企画でご一緒するのは、はじめてでした。GINZA SIXの２つのエントランススペースと、館内に入るまでの地下連絡通路を使って、ホリデーシーズンのための展示と装飾ができないか？という依頼です。

——なるほど。

YOSHIROTTEN　銀座中央通りの正面エントランス側に、２つのモニュメントを設置しています。

YOSHIROTTEN　最初、GINZA SIX側から、2022年のホリデーシーズンのテーマ「WARMEST WISHES」というコピーをもらっていて。
「WARMEST WISHES」っていうのは、海外の方が感謝祭とかクリスマスとか、ホリデーシーズンに入ると手紙とかメッセージカードとかの結びによく使われている言葉なんですね。「あたたかい日々を願っています」とか「心を込めて」みたいな意味で。GINZA SIXの人たちとも、今回の展示を見て、あたたかい気持ちになって、ホリデーを楽しむきっかけになったらいいですよねっていう話をしていて。
僕もこのコピーはすごくいいなと思って、そこからイメージしていって、最初にまずキービジュアルをつくりました。

---fadeinPager---

YOSHIROTTEN　キービジュアルは、十人十色、人それぞれにいろんな“色”を持っていて、それぞれの人達が、思い思いに寄り添いあっていく、そういうイメージでつくっていこうかなと思って。
それは人と人であったり、人とモノであったり。たとえば「僕は赤、あなたは緑」みたいにくっつきあっていくんだけど、それがはっきりと「赤」「緑」と分かれているんじゃなくて、寄り添いあうことによって、融合していく。それがこのキービジュアルの、グラデーションの表現に至ったところです。

——キービジュアル、すごくYOSHIROTTENさんらしい表現だなと感じました。

YOSHIROTTEN　GINZA SIXに集まってきている人たちも、通りすぎていく人たちも、銀座の街はいろんな人達が集まる場所だから、なにかそこに思いがあって、いろんなグラデーションが繋がりあっていくっていうことをテーマに、ビジュアルにしていこうっていう思いで、このグラフィックをつくっていきました。
そこから、このグラフィックを店内で展開していったり、アートモニュメントをつくっていこうということになっていったんです。

——なるほど。

YOSHIROTTEN　どうやってこの表現を形にしていくかっていうところで、色々と試行錯誤しました。実際に行って、展示を見てもらったらわかると思うんですが、不思議な素材感があるので、写真で見るのとはまた全然違うイメージだと思います。

——これはどんな素材が使われているんですか？

YOSHIROTTEN　アクリルに今回のグラフィックで使用した色たちをプリントしたものを貼って、さらにその上から、レンチキュラーっていう液晶のなかに入っているレンズのような、透明のシートみたいなのがあるんですけど、それでカバーしてるんです。レンチキュラーを貼ることで、色と色が融合するっていうのが、フィジカルでも起きる。その現象を使って、街の光だったり店舗から出ている光だったりも吸収したりするから、時間帯や状況によって、見え方も変わるというモニュメントです。

——モニュメントの下からライティングされている？

YOSHIROTTEN　そうです。アクリル板の下からライトが放たれています。

——実際の制作はどんな感じで進めていったんですか？

YOSHIROTTEN　最初はCGを使ってシュミレーションして、提案していきながら、じゃあ実際にそれをどう立体物として形にしていくかというのを、展示やイベントの企画を手掛けている博展さんと、美術系の装飾とかパブリックアートなどを手掛けている光伸プランニングさん、僕たちがいつもお願いしている美術会社weedsさんの３社で協力しあって進めていきました。実際に、オブジェクトの下からライトを当ててみるとどう見えるのか？とか、展示前に色々と検証したりして。

——立体物にしてみて、苦労したところはありましたか？

YOSHIROTTEN　かなり仕上がった状態でテストしたときはわからなかったことが、実際に銀座に置いてみたら気づくことあって、そこが難しかったですね。
３日間くらいかけて、深夜に運んだんですけど、置いてみると思ってたのとは違ったりして、急遽、変更のお願いをしたり。大変な作業なんですけど（笑）。

以前からずっとパブリックアートをやってみたいと思っていたので、今回実現したのは嬉しかったですね。今後は永続的なパブリックアートにも挑戦してみたいなと思ってます。

---fadeinPager---

---fadeinPager---

YOSHIROTTEN　実際に見に行ってくれた人からは、「いわゆるのクリスマスツリーじゃないけど、クリスマスツリーに見える」って言われました。

——私も最初に見たとき「クリスマスツリーだ！」と思いました。

YOSHIROTTEN　一般的にイメージするクリスマスツリーとは違うけど、見てくれた人にはクリスマスツリーに見える。そういうものを作れてよかったなと。あとはクリスマスのプレゼントの箱が、積み重なっているみたいなイメージ、映画『ホーム・アローン』の劇中でよく見た光景みたいなところも意識しています。

——まだ実物を見に行けていないので、クリスマスが終わる前に行ってみます！

YOSHIROTTEN　はい、是非！夜がとくにおすすめです。