第71回カンヌ国際映画祭でパルム・ドール受賞、第42回日本アカデミー賞では最優秀作品賞、最優秀音楽賞を含む13冠など、細野晴臣とタッグを組んだ2018年公開の映画『万引き家族』で、映画史の新たなページを更新した是枝裕和。映画監督として、音楽家である細野に感じるものとは？

映像に合わせてその場で弾いた曲が、のちに映画音楽になった

もともと細野が手掛けた映画音楽が好きだったという是枝は、自身の作風と細野の音楽に、共通するものを感じていたそうだ。

「『銀河鉄道の夜』（1985年）や『メゾン・ド・ヒミコ』（2005年）の音楽が好きでした。どちらも映画の内容とともに、音楽を強烈に思い出す。でも、決して高揚するサウンドではありません。非日常ではなく、日常に寄り添う音というか。それが僕のつくる映画にすごく合うと思ったのです。『万引き家族』のイメージが固まった時も、『メゾン・ド・ヒミコ』の音楽の雰囲気がいちばん合うと感じて、仮の音として使っていました。リリー・フランキーさんと少年が駐車場で追いかけっこする場面には、『銀河鉄道の夜』の音楽を使ったりしていて」

細野と映画を共作する構想は、『万引き家族』が初めてではなかったという。

「これまでも、ご一緒したいと思った映画はいくつかあったんです。オファーをしたものの、制作自体が頓挫した作品もある。なので実際にお願いできるとわかった時は、念願が叶った気持ちでした」

秘密を抱えた人生の緊張感と、その中で育まれる絆の温かさ。『万引き家族』の音楽は、その両面がアコースティックギターやマンドリンなど生楽器中心のサウンドで優しく、穏やかに表現される。

「細野さんと細かいやり取りはなく、ぼくからは『このシーンのイメージは〝海の底〞なんです』とキーワードを伝えるレベル。すると、素晴らしい音を入れてくださる。オープニングで少年が万引きするシーンの音楽は、フレンチノワール風というか、犯罪映画の雰囲気があります。映像と歩調を合わせた音楽がカッコいいんです。思い返すと、初めて事務所にうかがった際に、『万引き家族』の映像を観た細野さんは『イタリアのネオレアリズモみたいな匂いがする。ピエトロ・ジェルミの作品みたいだから、音楽はこんな感じ？』とその場ですぐにギターを弾いてくれて……。強烈な体験です。もうパニックですよ（笑）。その曲はほぼそのまま、『Shota & Yuri』になりました」

最後に、細野のパーソナリティの魅力についてたずねてみた。「軽やかで、余裕があって、しかもそれが心地よさを感じさせる。ライブでも無理にテンションを上げたりしない。そういう姿勢が〝大人〞な感じで、いいんですよ。ぼくにとって細野さんは数少ない〝ひと世代上のカッコいい大人〞なんです」