インテリアのアクセントとなる、アーティスティックで遊び心あるデザインが豊富になってきた照明。多灯使いでボリュームを出したり、コードで空間を演出したり、インスタレーションのような使い方のできるアイテムとして注目が高まっています。

イギリスのデザイナー、トム・ディクソンもインパクトのある照明を通じ、新たなインテリア空間を提案してきたデザイナーのひとりといっていいでしょう。昨年7月には海外初となるオンリーショップを東京・青山にオープン。デザイナー自身がディレクションした店内は、ドラマティックなライティングに彩られた、魅惑的な世界が広がっています。元パンクバンドのミュージシャン出身という異色の経歴を持ち、自身のブランドを経営しながら、独自路線を貫くトム・ディクソン。ブランドの世界が色濃く反映された店内を覗いていきましょう。

トム・ディクソンのデザインのおもしろさは、「素材と技術」にあると、日本総代理店で彼との窓口を果たす西澤佳隆さんは言います。自動車部品の着色技術であるポリカーボネートの真空蒸着を使った「ミラーボール」、コンピューターの基板技術を使った「セル」など、工業技術からインスピレーションを得る一方、「ビートランプ」ではインドの伝統工芸である真鍮の加工技術を採用。さまざまな素材と技術を探し出し、ミックスさせる独特のクリエーションは、デザイン活動の出発点である廃品を再利用した「クリエイティブ・サルベージ」のころから一貫しています。

きらびやかなイメージの強いトム・ディクソンのデザインですが、意外なことに北欧で人気があるそう。温かみのある木を中心としたインテリアに、メタルなどシャープな異素材の照明を合わせることで、空間が引き締まり、引き立て合う効果が生まれるのでしょう。「ビートランプ」のシェードの真鍮を反射した温かみのある光は、北欧のヴィンテージランプにも通じます。複数の組み合わせによってもさまざまな表情を見せる照明は、コーヒーテーブルや階段の踊り場、玄関などの照明に、アクセント的に使うのもオススメとのこと。

最近はバーアイテムやフレグランスなど、ホームアクセサリーも多数発表するトム・ディクソン。2014年に手掛け話題となったロンドンの「モンドリアン・ホテル」など、空間全体をデザインすることも多く、そうしたプロジェクトのためにデザインしたアイテムが商品化されています。素材の魅力を全面に打ち出した、豊かなボリュームのある金や銀のバーアイテムやティーセットは、パーティーシーンにぴったり。オブジェのような、メタル素材の花器やトレイ、ランタンなどの小物は空間のスパイスになります。

家具だけでなく、小物も含めて、衣食住というライフスタイル全体がデザインであるという思想は、テレンス・コンランから続く、イギリスのデザインの伝統でもあります。コンランショップのカジュアルラインであるハビタのディレクターも務めたトム・ディクソンは、売り場でコーディネートした時にシーンとして魅力的であることの重要性を熟知しています。だから奇抜に見えても、他のアイテムと取り合わせやすいのかもしれません。

トム・ディクソンのデザインは日常の中に非日常を生み出します。「誰でもつくれる普通のものはつくらない。イギリスらしいパンクな反骨心の表れ」だと西澤さんは言います。その反骨心が生む遊び心や驚きのあるデザインは、気分を華やかにしてくれます。古いロフトや工場のようなラフな空間や、白やナチュラルカラーでまとめたミニマムなインテリアに、華を添える。そんな楽しみ方こそ上級テクかもしれません。

この時期、クリスマスのギフトにもぴったりなフレグランスキャンドルやウィスキーグラスも多彩に揃います。照明のインスタレーションを楽しみながら、ショッピングはいかがですか？